Los máximos representantes de los instrumentales peliculeros ya tienen segunda referencia en el mercado “Los tipos duros también bailan” en el que dan rienda suelta a once temas que combinan elegantemente la melodía con esa energía tan personal del grupo. Si te gusta las obras de Morricone ,Mancini o Jhon Barry aquí tienes unos máximos exponentes en Clint. Con unos de los miembros del grupo Harry el Ejecutor mantenemos esta interesante charla.
¿Cómo se formo el grupo?.
Igual que algunos hacen un equipo de fútbol, de baloncesto o juegan a los dardos, los Clint, hartos de ver cómo estaba el patio, nos sacamos la licencia de armas, nos apuntamos a la academia y nos dedicamos a patrullar las calles buscando delincuentes musicales.
¿Qué hacen cuatro tipos duros sin decir ni pío haciendo instrumentales?.
Lo que pueden. Sobre todo, disfrutar, viajar y rocanrolear. Y seguir grabando discos, que para nosotros sigue siendo algo misterioso y grande.
Cuéntame como se formo y elaboro vuestro primer disco “Alégrame el día”.
Alégrame el día es un disco hecho con nuestro corazón Clint, en el que empezamos a jugar con notas, estilos e instrumentos, asombrándonos nosotros mismos de
las posibilidades que te ofrece la música en sí misma, libre de letras. Se elaboró a ratos libres dispersos durante un año, una experiencia bastante complicada y aburrida.
Clint es un grupo atemporal dentro de los grupos instrumentales y al cual no se le puede poner ninguna etiqueta.
La idea de grupo de música instrumental remite automáticamente a grupos de surf en todas sus variantes, a compositores de bandas sonoras y, últimamente a grupos de postrock, esos onanistas. Nosotros solemos decir que hacemos “rock peliculero” para simplificar, pero nos gusta coger de aquí y de allí.
¿Qué sentisteis cuando fuisteis proclamados “nuevo talento” por el FNAC?.
“Nuevo talento” es una categoría comercial más. Implica que con un poco de dinero que te dan te haces un recorrido por varias tiendas dispersas por España y mantienes entretenidas a las familias gastadoras. Un sueño hecho realidad.
Ya habéis hecho una banda sonora para una película, ¿puedes contarnos como se realizó?.
Nos propusieron poner música a una película muda y llevarla al directo. Después de patrullar las calles durante años, nos pareció que el trabajo de oficina era muy apetecible, así que empezamos a trabajar en la idea. Luis J. Menéndez nos dio algunas ideas de películas mudas, y acabamos haciendo la música de Berlín: Sinfonía de una Ciudad, de Walter Ruttmann (1929), una película con tonos poéticos y evocadores que sentimos muy Clint desde que la vimos por primera vez. La hemos llevado al directo en tres ocasiones, siempre acompañada de aplausos, ¡y de algún bostezo también!
¿Cómo se reparten el trabajo en Clint los cuatro Harry?.
En cuanto a composición, cada uno se encarga de su magnum. Harry Callahan toca batería y percusión; Harry el Ejecutor toca guitarra; Harry el Fuerte toca teclados, trompa y trompeta y Harry el Sucio toca guitarra y lo que se le pone a tiro de magnum.
Ahora mismo ya tenéis en el mercado vuestro segundo disco “Los tipos duros también bailan”, ¿por qué este titulo?.
La idea de éste disco era hacer algo más compacto que el primero, con más volumen, más guitarras y más carácter. Pero también nos hemos atrevido con algunos ritmos románticos como el bolero para acercar caderas y echarse un bailecito, por muy duro que seas.
Clint, en vuestros sonidos tan personales se nota también unas influencias de gente como Morricone, Jhon Barry o el mismo Mancini, ¿qué opináis vosotros?
Hombre, eso sólo podemos tomarlo como un halago, pero probablemente son compositores que han influenciado, y seguirán haciéndolo de una forma o de otra a casi todo el mundo, porque son parte de la cultura popular del universo.
Pero vosotros musicalmente ¿cómo os definís?.
Como te decíamos antes, para simplificar, hacemos rock peliculero, con algunas concesiones al pop peliculero.
Siesta Records siempre ha confiado en vosotros, ¿existe una buena interrelación entre sello y grupo?
Teniendo en cuenta que nosotros somos el caos, y siesta la calma, la relación es buena. Efectivamente Manuel siempre ha confiado en nosotros y nos ha dejado hacer. Hay pocos jefes así.
¿Qué diferencia veis entre el primer trabajo y este último?, ¿ha habido una evolución en Clint?.
El primer disco era una reacción contra la necesidad que teníamos por entonces de encontrar una voz cantante, y la frustración que nació de dos años de búsqueda sin resultados. El segundo, ya sabiendo que lo único que no queríamos era una voz cantante, lo hicimos centrándonos en explorar las posibilidades abiertas en el primero, pero sobre todo teníamos en la cabeza la idea de aspereza.
¿Qué ha aportado J M Rosillo en los dos discos?.
Rosillo ha domado un poco a las fieras, y ha aportado su visión externa, muchas veces fundamental para tener una visión objetiva y refrescante.
Entre melodía y energia, ¿qué tanto por ciento tiene cada una en este trabajo?.
La melodía es el 60%, la energía el 40%, más o menos. Invierte en melodía, Profe.
¿Teníais ganas de hacer la versión de Nino Rota “Il padrino?
La verdad es que no particularmente, aunque es un tema que nos pone los pelos como escarpias. Siempre incluimos una versión en nuestros discos, y para éste no lo teníamos nada claro. En el anterior, Summertime nos vino dada desde el principio. En este caso recurrimos a El Padrino como último y gran recurso, con respeto y poco de miedo, porque no teníamos nada claro cuál era el camino a seguir. Pero El Padrino es un gran camino.
¿Desde “Los tipos duros también bailan” hasta “Negro zaino derrotando en tablas” que habéis buscado y encontrado en este disco?.
Lo fundamental para Clint, lo que perseguimos cuando hacemos un tema, un disco o un concierto es entretener. Que un disco haga que el tiempo vuele, que te haga pasar un rato divertido, cada vez es más complicado. Por eso tratamos de no repetirnos demasiado, no tenemos un estilo definido que no sea el de intentar hacer buenas melodías y disfrazarlas de vaqueros, de indios o de astronautas.
Podéis decir fechas de bolos mas cercanos que tengáis.
16 de mayo sala El Sol - 23’30 (Madrid)
26 de mayo sala Apolo 2 - 22’00 (Barcelona)
31 de mayo Colegiata San Juan Bautista - 20’30h (Gijón)
¿Que próximos proyectos tenéis en mente?
Cualquier cosa que suene bien, aparte de seguir patrullando las calles.
Muchas gracias.
Gracias a ti, maestro.
http://www.myspace.com/harryclint
Es un gran placer todos los días del año cuando vuelves del trabajo nocturno leer el web-zine Power Pop Action, una página imprescindible para todos los que vivimos el power-pop y el pop energético en plena actualidad. Entrevistas, críticas de discos, agenda de conciertos se unen cada día par agrandar a esta web que resumen en todo el año el día a día todo lo que emerge y ocurre al momento del power-pop.
Y con esta son ya tres las ediciones del Go Sinner Go !!! que vamos a tener la oportunidad de vivir. Edu Sinner y Marta se lanzaron a la difícil aventura de montar en Madrid un festival de Garage, Garage Punk, Frat, etc .. y han conseguido algo muy difícil de hacer en los tiempos que corren y sin ayudas más que de la gente cercana a ellos. Nada de instituciones públicas, esos no se asoman por aquí. Y a todo esto no es que sea un festival en el que se junten cuatro amigos, dos bandas semi desconocidas y punto. Nada de eso, primeras estrellas tanto internacionales como nacionales del actual Garage que vamos a tener la oportuniadd de ver este próximo fin de semana 16 y 17 de mayo en la sala Ritmo&Compas de Madrid con un cartel compuesto por Thee Gorgons, Titty Twister Orchestra, The Rippers, Hara Kee Rees, Hangee V y Wau y los Arggghs. Hablamos con Edu Sinner de las entretelas de esta tercera edición del Go Sinner Go ¡!!
Hay interrogantes en el rock’n’roll que no se despejan con una sencilla ecuación. Más de trece años girando por el mundo y cinco discos editados no son razón suficiente para conseguir una repercusión remarcable. Pero ofrecer un directo, con la potencia y la calidad, como el que ofrece este trío suizo, debería bastar para tener una legión de seguidores en cualquier rincón del planeta. Vuelven para presentarnos su último disco, “Touch & go”. Contactamos con Simon Langhard, el espectacular contrabajista de este combo de Punk Rock’a’Billy, para que nos hable de los Peacocks. Las citas de su próxima gira son el jueves 8 de mayo en Guadalajara (Club Henry Chinasky), el 9 en Madrid (Gruta’77), el 10 en Alicante (Coyote Ugly) y el 11 en Barcelona (Be Cool) . (por Diego R.J.)
¿Por qué habéis bautizado el último disco “Touch & go”?
Tengo el honor de presentaros a ERIC BLAKELY un genial guitarrista y compositor procedente de Austin (Texas, USA) que hará las delicias de los asistentes a los conciertos de PAUL COLLINS BEAT, donde actuará como telonero, en las siguientes ciudades en el mes de Mayo; Madrid (Miercoles 7 @ Wurlitzer Ballroom), León (Jueves 8, @ Gran Café), Bilbao (Viernes 9 @ Rock Star; junto a The Romantics), Gijón (Sábado 10 @ Acapulco). Con tan solo una guitarra y su voz nos cautivará presentado las canciones incluidas en alguno de sus cinco discos publicados hasta la fecha, es una oportunidad única de conocer y disfrutar de cerca de la presencia e intimidad de este genial artista.
En primer lugar preséntate al público de España que te verá en tus conciertos como telonero de Paul Collins Beat.
Háblanos algo acerca de los cinco discos que has publicado hasta la fecha? Cual de ellos crees que es el ideal para escuchar antes de ir a tus conciertos?
Que te gusta más tocar solo como un cantautor o con una banda?
Aunque no haya sido coronada, Buffi Agüero es una de reina del rock’n’roll. Lleva más de quince años derrochando clase mientras aporrea los tambores de Subsonics, una banda que siempre se ha movido en la sombra maldita del negocio de la música pero que no por ello deja de ser el mejor combo garagero de Atlanta. Durante este tiempo ha formado parte de otros grupos entre los que destacan The Vendettas, The White Lights y su último y prometedor proyecto, Tiger! Tiger! Podremos verlos por nuestro país en gira conjunta con los Subsonics. Las citas comienzan el sábado 10 de Mayo en Santiago (Sala Capitol), el 11 en Ponferrada (El Cocodrilo Negro), 12 en Gijón (Savoy Club), 13 en Palencia (Carabel), 14 en Burgos (Carmen 13), 15 en. Madrid (La Boite), 16 en Andoain (Auditorio Bastero) y el 17 en un festival de Vidreres (Girona). (por Diego R.J.)
Naturales de Hawthorne, una barriada de Los Ángeles, los hermanos McDonald fundan su primera banda, siendo adolescentes aun, llamada The Tourists teloneando entre otros a Black Flag. Poco tiempo mas tarde forman Redd Cross sacando su primer ep en el 1980. Más tarde lanzan su extraordinario primer lp “Born Innocent” donde reflejaran en sus sonidos ese pop freak espectacular que les hicieron ganar cada día mas adeptos participando incluso en alguna que otra pelicula de serie B.
Nos ponemos en contacto con PARALITIKOS con motivo de la inminente presentación de su nuevo disco “Roma No Paga Traidores” (Rumble Records). La ocasión nos viene brindada para conocer el estado actual de la banda que después de casi 20 años de carretera arremeten con más ganas y más fuerza que nunca.
No voy a comenzar esta entrevista preguntaos por el origen de la banda, porque a estas alturas sois de sobra conocidos y se puede leer en cualquiera de vuestras entrevistas o en vuestra bio. Sino que me gustaría que os presentarais, ¿Quienes forman la banda en la actualidad?
“Roma No Paga Traidores” vuestro tercer trabajo ha sido editado en el sello Rumble Records, ¿Cómo surge la idea?
Supongo que ahora una vez con el disco en la calle, el siguiente paso es presentarlo en directo, ¿Donde tenéis previsto tocar?
Se os suele comparar con grupos míticos de la vieja escuela como Paralisis Permanente, Monaguillosh …, ¿Os molesta esa comparación?, ¿Han sido influencias para vosotros?
Paralítikos no paga a …
Nuevo artefacto del Capitan para Beat Generation bajo el titulo “Furia Chicharra” en el que la energía, potencia y duración del disco forman unos ingredientes básicos en la confección de este nuevo trabajo. Sonidos punkoides en los que el Capitán refleja el excelente estado de forma en el que se encuentra y yo me marcho directamente a la “playa nudista”.
PAUL COLLINS BEAT vuelven a la carga con un nuevo disco “Ribbon Of Gold”, después del exitoso “Flying High” que les ha puesto en boca de todo el mundo y gracias a sus directos por los cuales han sido nombrados como mejor banda “internacional” en directo del 2007 por la sala madrileña Gruta77. Paul Collins nos cuenta los detalles y anécdotas de la grabación de este disco que han realizado en Suecia bajo la batuta de Chips K. y nos desgrana canción a canción el contenido de “Ribbon Of Gold”.
Antes de nada, preséntanos lo que será vuestro nuevo disco “Ribbon Of Gold"…
Hablamos algo acerca de las canciones que vais a incluir en “Ribbon Gold”, una especie de presentación de cada uno de las canciones…
De todas estas canciones del disco cual será el primer single? La canción que has elegido para que suene primero en las emisoras de radio…
Que planes tenéis para presentar “Ribbon Of Gold” en directo? Donde lo presentareis y donde tocareis?
El Beasto Recordings celebra por todo lo alto su 10º ANIVERSARIO con un festival que se celebrará los próximos días 5, 6 y 7 de JUNIO de 2008 en las salas MARDI GRAS y PLAYA CLUB de A Coruña. En un año plagado de megafestivales también vamos a contar con una buena dosis de esas otras reuniones musicales que alejadas de las miles de personas de asistencia pretenden meternos en vena el Rock and Roll con dosis de la mejor música en sala, pasión y cercanía. Y este va a ser uno de esos festivales. Alberto, responsable de el Beasto, y su encomiable labor desde la tienda, el sello y su promotora de conciertos tiene que ver con satisfacción que esta labor merece la pena, él pone las cartas sobre la mesa en A Coruña y ahora el público tiene la obligación de responder. Poco más se puede pedir.
