ALBERTO MONTERO

Descubrimos a ALBERTO MONTERO y hablamos con él de su música.

Componente del grupo Shake, Alberto Montero lanza su primer trabajo en solitario de forma excelente para el sello Greyhead Records en donde da rienda suelta a magnificos temas con aires de psycho-pop-folk en temas melódicos y armoniosos de una bella facturacion. Toda una sorpresa y esperemos con ansias una nueva aparicion en vinilo de Alberto Montero. Aqui en esta entrevista nos da paso a paso el resumir de su trayectoria musical.

Me podrías decir para empezar, ¿cual fue tu primer contacto con una guitarra?
Tengo varios tíos, hermanos de mi madre, que tocan la guitarra, y desde pequeño me atrajo. En las reuniones de la familia de mi madre siempre se acababa cantando y creo que de ahí me viene el tema del canto. A los doce empecé a aprender mis primeros acordes.

Escuchando tu único álbum, creo que también empezarías con tus composiciones bien joven
A mi, por edad, me atrapó el brit pop, y con quince años era un fan total de Oasis. Esto me hizo querer tener una banda y escribir canciones, lo cual empecé a hacerlo a los 17 años. Lo curioso es que empecé a hacerlo con un convencimiento del cual hoy me sorprendo.

Háblanos un poco del grupo Shake del cual tu formas parte y de vuestros dos discos
Shake se formó en el año 2000 con claras influencias británicas, cuando el brit pop ya estaba agonizando. En el 2003 hubo un cambio de formación, donde empezamos a combinar lo anterior con un sonido más cercano a la costa oeste, sobre todo a los Love de Arthur Lee. Todo esto nos llevó a conocer a Juan Pedro Paras “Greyhead” y a sacar nuestro primer LP en 2005 “Let Me Wear The Morning Sun”. Poco después de que saliera nuestro primer disco volvimos a cambiar de formación, y esta vez como trío elaboramos un disco más complejo en sus estructuras y arreglos al que llamamos “Twilight Sleep” y que salió en 2009. En este disco intentamos llegar a un sonido menos retro y más contemporáneo, pero solo lo conseguimos a medias: si antes era Love ahora están bastante presentes tanto Neil Young como The Beatles. Creo que nos quedó un disco muy emocionante, y estoy muy contento con él. Lástima que yo me vine a Barcelona por cuestiones de trabajo en enero de 2009 y no llegamos nunca a presentarlo, aunque ya llevábamos tiempo tocándolo en directo.

¿Qué diferencia hay entre tus composiciones para Shake y la de tu álbum en solitario?
La verdad es que no estoy seguro de ello, pero supongo que cuando hacía canciones y tenía a Shake elegía para la banda las que les podía quedar mejor una banda.

¿Cómo fuiste elaborando este primer disco en solitario?
Me lo propuso Juan Pedro después del primero de Shake ya que había escuchado las demos de los temas de Shake solo con acústica y voz, y siempre le pareció buena idea hacerlo. Recopilé un montón de viejas canciones (hay alguna por ahí del 2000, como I Don’t Know Enough), escribí 4 o 5 temas nuevos para la ocasión y nos fuimos a Alhama de Murcia a grabar con Eugenio García.

Esa fuerza compositiva, me puedes decir Alberto ¿de donde te emanan o surgen?
Yo hago canciones de forma muy instintiva e intuitiva. Me pongo a jugar con la guitarra y de vez en cuando se enciende la bombilla. No hay más. Luego intento añadir alguna parte y escribir alguna letra que se adecue a la melodía que se me haya ocurrido con lo hecho con la guitarra.

Un disco en la cual está presente en cada tema el intimismo y la emoción
Sí, son muy intimistas porque yo soy básicamente un músico casero, de mi habitación, al que le cuesta bastante salir a tocar fuera.

Al escuchar el disco entero me sorprendió la elaboración de los temas con ese aire Psycho-pop-folk de alta calidad tan poco habitual en este país
Bueno, como he dicho antes, tuve una época de no parar de escuchar a Love, y después discos que me descubrió Juan Pedro, como Gary Higgins o Haizea.

La melodía es esencial en el devenir de tus sonidos
La mayor parte de la música que escucho es esencialmente melódica, y me he acostumbrado a componer como te he dicho antes. De todas formas todo, de una manera u otra, se vuelve melódico a fuerza de escucharlo. Hasta Schoenberg.

Catorce temas contiene este primer álbum en el mercado discográfico, ¿cuales serian las palabras correctas para definir este trabajo?
Alberto Montero

Háblanos un poco del sello Greyhead Records
Juan Pedro empezó con el sello en el año 97 creo, y después de algunas malas experiencias con esto de la industria entendió que debía de librarse del concepto de sello como negocio para poder editar buena obra, que es lo que quería él desde un principio. Él vive de su tienda y cuando reúne dinero suficiente y hay algo que le llama mucho la atención simplemente lo edita y lo financia en su totalidad. Lo intentamos mover por los canales que podemos, o por los que nos dejan sin pagar peaje. La obra queda registrada en vinilo, el cual se convierte en un objeto con mucho valor, y la música la colgamos en internet para quien quiera escucharla. El no depender económicamente de estos proyectos hace que podamos dedicarnos simplemente a la obra, sin más preocupaciones que la obra en sí.

Para cuando un segundo álbum de Alberto Montero
Estoy ahora en proceso de elaboración de este segundo álbum, pero todo está todavía muy en el aire. Voy poco a poco, sin prisa.

Todos los temas están cantados en ingles, pero ¿tienes previsto alguna vez cantar en castellano?
Ahora mismo solo escribo en castellano, y la idea es hacer este segundo disco en castellano. Podéis oír un tema nuevo en http://www.goear.com que se llama “En La Ciudad De La Luz”. Es una demo casera.

¿Cómo ha sido la evolución como cantante y compositor de Alberto Montero desde tus inicios hasta estos momentos?
La evolución en la música que escucho, en la soltura que tengo al componer y en cómo me planteo los temas ha sido grande. Pero la intuición siempre ha estado ahí, y es lo que hace que sigan gustándome mis viejas canciones. La esencia permanece y es lo importante. 

Del panorama nacional, ¿cuales son los grupos que mas te llaman la atención?
Standstill es un grupo que nos gusta mucho a todos los miembros de Shake y el VIVALAGUERRA no parábamos de escucharlo los tres en 2008.
María Rodés también me gusta mucho. Me gustaba lo que hacía con Andy Poole en Oniric, y ahora saca disco con B-Core en castellano, y los vídeos que he visto me gustan.
Siguiendo con Barcelona, el que más me gusta es Víctor Partido y su proyecto Partido. Tiene muy buenas canciones y muy buena voz y he encontrado mucha afinidad entre su música y la mía.
Y, como siempre digo, los proyectos que montan los hermanos Junquera en Valencia, como la Orquesta del Caballo Ganador (para mí el mejor directo que se puede ver en el país) y Betunizer.

¿Cómo te vas a plantear musicalmente este 2010?.
Seguir formando mi segundo disco. Tocar junto a Víctor Partido repertorio de ambos. Formar mi propia banda en Barcelona.

Enhorabuena por este excelente disco y muchas gracias.
Gracias a ti por la entrevista. Hasta otra.

http://www.myspace.com/albertomontero
http://www.myspace.com/greyheadrecords