GITHEAD

La formación de Colin Newman, GITHEAD, viene a nuestro país para presentar el que es nuevo y último disco “Art Pop”. Madrid y Barcelona serán las dos únicas ciudades donde está previsto el paso de esta banda, el día 21 de junio en Moby Dick y el 23 en la sala Pocket Club de la ciudad condal. Hablamos con Colin Newman el histórico componente de Wire y que con Githead vive un momento muy dulce que nos cuenta en esta entrevista que le hicimos.

¿Qué recorrido ha sido determinante en la creación de este nuevo trabajo “art pop” a nivel creativo y emocional.
Tengo que confesar que para GITHEAD “Art Pop” es el cuadro más grande que nunca hemos pintado. Existe una gran diversidad de medios para la creación, contextos musicales y paisajes emocionales. El disco lo fuimos creando poco a poco y tardamos mucho tiempo si tenemos en cuenta que “Headgit” lo grabamos muy rápido y no fuimos mucho más lentos con “Profile”. Durante el proceso ocurrieron muchas cosas y en algún punto incluso tuvimos la duda de si algún día lo acabaríamos. La parte más dura fue el verano pasado, hacía tanto calor que no podíamos ni encender nuestro equipo (ten en cuenta que por encima de 30º Londres deja de funcionar). También esperamos a que nuestro técnico de sonido para los directos, Frank Lievaart terminara de construir su estudio Metropolis 22 en Rotterdam. Durante la gira que hicimos en 2005 como cuarteto nos convertimos en una unidad muy bien compenetrada, y aunque tengo un montón de pistas de batería grabadas por Frank sobre las que podemos tocar cuando actuamos en Londres o componer buenas canciones, hay una energía diferente cuando tocamos los 4. Fue en Octubre del año pasado antes de que el estudio estuviera terminado cuando por fin añadimos a Frank como elemento esencial para lo que ha resultado ser “Art Pop”.

El viaje a Rotterdam también fue muy muy importante para el grupo. Por un lado GITHEAD es como nuestro sueño, creemos en esta banda al 100%. Si lo hacemos lo suficientemente bien a la gente le encantará. De hecho hacerlo bien es lo único que podemos controlar!. Pero también es verdad que no existe ninguna otra razón o necesidad para que toquemos juntos. Todos estamos ya metidos en otros proyectos perfectamente válidos en los que la gente está interesada y que ya son conocidos. La razón que dé sentido a Githead tiene que ser no solo que sea jodidamente bueno, sino también que tiene algo con lo que la gente puede conectar emocionalmente hablando (puedes ser impresionante como grupo pero si hay algo con lo que la gente no se pueda identificar contigo serás admirado pero no querido, que es lo que a nosotros nos gustaría conseguir)

Me refiero a que nosotros somos gente real y normal, con vidas igualmente reales y normales, y como todos sabeis no siempre todo va bien… “Lifeloops” por ejemplo, es pura desesperación existencial. La voz que tenía Malka para la canción no pudo ser plasmada tal como es en ese momento, tiene todo el sentimiento del mundo pero todavía no estaba totalmente consumida por la emoción. “Live in your head” (viene de “I wouldn’t like to live in your head” (“No me gustaría vivir en tu cabeza”, ndr)) mientras tanto está terminando de cavar la tumba de una relación (no la mia con Malka, cuidado) con alguien de quien has tenido suficiente. “Drive By” es vida en Londres in your face, realmente hay un chico de una de las bandas locales que se pasea armado con una barra de hierro, “Fish & Chip hop” es una expresión coloquial cómica de Londres que se refiere al Hip-Hop británico, “f-bombs” es una expresión coloquial americana para referirse al uso inapropiado y delante de mucha gente de la palabra “fuck” (joder, ndr),(debería mencionar que en general los americanos son mucho más mojigatos que los británico, que muchas veces usan la “f-word” cuando están de coña). Podría continuar, pero creo que queda claro el mensaje, y aunque muchas de las reflexiones son cosas personales esperamos que la gente pueda conectarlas con cosas que les pasan a ellos.

¿En el nombre del nuevo trabajo tratas de unificar los conceptos del art y el pop o hay algo mas que no conozcamos?.
El título del disco es, por supuesto, clásicamente Githead! Además de ser el título de una obra sirve como descripción del “producto” (e incluso como etiqueta de contenidos!), definición de un género además de ser, por supuesto, vagamente provocador. Admito que tanto con Wire como con otros proyectos he jugado durante años con las ideas alrededor del arte, el pop y el rock, pero el uso deliberado de la palabra “pop” en lugar de “rock” en este caso tiene sentido en este momento más que en cualquier otro. Hace 5 años definir un disco “alternativo” (odio la etiqueta, pero tenemos tan pocas que sean realmente útiles) con la palabra “pop”, por muy contextualizada que estuviera, hubiera sido una locura! Ahora todos estamos aburridos del art-rock, o lo que se entiende ahora por art-rock. Es demasiado como pertenecer a uno de esos clubs, así que me parece interesante definir el disco así. También es una señal: estos no es música elitista para un pequeño grupo de gente que quiere impresionar a los demás con lo mucho que saben!

¿Qué querías imprimir en cuanto a los sonidos en esta nueva entrega?.
Para mi la diferencia entre un disco y un concierto están en la “repitabilidad”. En directo, todo grupo tiene que tener un cierto empuje porque lo que cuenta es el momento. El disco tiene que poder aguantar repetidas escuchas, las canciones tienen que fluir de una a otra o relacionarse de alguna forma interesante y el paisaje sónico es lo que tiene que atraer al que escucha. Así que se trata sobre todo de como queda todo junto. GITHEAD no es el tipo de grupo que se sienta e intenta definir su sonido antes de hacer nada más. Es mucho más orgánico, los temas salen de hacer jams juntos o de uno o dos de nosotros jugando con ideas.

Un disco que desde mi punto de vista va mas allá que el simple hecho de decir que solo es pop.
Volviendo al tema de antes, el uso de la palabra “pop” es en parte para provocar, pero también sobre rescatar una idea. Para serte sincero, porque todo debe reducirse a la maldita Beyonce Knowles o los putos Kaiser Chiefs para decirnos qué es y qué no es pop!
En cierto modo son solo palabras, pero también se trata de usar definiciones para escapar de las fórmulas

Colin, siempre te has negado a etiquetarte en ningún movimiento, ¿sigues con esa postura de antaño?.
Bueno, yo creo que cualquier artista contemporáneo con la cabeza en su sitio intenta escapar de que lo encasillen. De alguna forma limita tus opciones. Los movimientos artísticos pueden ser muy excitantes cuando la gente que los impulsa está intentando definir lo que les separa de lo demás. El problema es lo que viene después, acabas con un juego de reglas y poses, que puede que sea genial cuando se trata de una tradición como puede ser la música folk, pero yo realmente no provengo de ninguna tradición, así que si intentara adoptar una sería un poco falso por mi parte.

Un disco energético pero lleno de intimidad rebosante a lo largo de los trece temas. De la aguerrida “On Your Own” pasando por la melancólica “Lifeloops” o la mismísima dulce y oscura “Darkest Star”, ¿se puede decir que este trabajo esta lleno de variedad?.
Como ya he comentado antes, tardamos mucho en hacer este disco, por lo que refleja mucho de lo que ocurrió en ese periodo. Las cosas salen como salen, no había un plan de como debía de ser el disco.

Tampoco tenemos una formula concreta para como deben estar construidas las canciones. Si escuchas, por ejemplo, las primeras 4 canciones, puede que te dé una idea de como trabajamos. De alguna forma “On your own” está tocada como banda, grabamos las bases en Rotterdam, pero estaba basada en una canción previa que tenía un estribillo que nos gustaba y unas estrofas que no nos gustaban tanto. Una vez que me metí en el tema de las mezclas me dí cuenta de que podía añadir elementos de la canción original (aunque la estrofa estuviera en una nota distinta), por lo que aunque suena sencilla, hay elementos que viene n de otro lado! “Drop” es clásico GITHEAD, una línea de bajo de Malka típicamente irresistible sobre la que se asienta todo. En una canción como esa se trata sobre todo de seguir la lógica de mantener el arreglo lo más ligero posible para que se sienta el groove de bajo y batería. “Drive By” es otra vuelta de tuerca, con Malka tocando el riff principal con la guitarra y yo al bajo. Todo está al servicio de un ritmo principal, hasta la voz! “Lifeloops” somos Malka y yo solos. Yo tenía una parte de guitarra acústica que me gustaba y Malka quería cantar sobre ella. La hicimos muy rápido y captura totalmente un momento en el tiempo, y así el resto del disco.

¿Qué diferencia encuentras en “Art pop” al anterior “profile”?.
Creo simplemente que “Art Pop” está más desarrollado que “Profile”. También pienso que “Art Pop aporta un contexto interesante para que la gente aprecia “Profile” y “Headgit” y entienda de donde venimos.

Qué aporta a Githead cada miembro del grupo?.
Me imagino que te refieres a más allá de la lista de créditos, no? Malka es la columna vertebral del grupo. De hecho ella siempre describe su rol como bajista como la columna o base de la música). Ella y Max se conocen desde hace mil años pues eran la sección rítmica de Minimal Compact. Ella es una gran creyente en enfoques orgánicos y tiene ideas muy firmes sobre que es lo que funciona en una situación concreta. Robin siempre aporta energía positiva. Como músico es mucho más competente técnicamente que Malka o yo, pero siempre se crea una gran dinámica entre Robin y Malka. Muchas veces se ponen a tocar en cuanto están enchufados (a veces antes incluso de estar enchufados!) y siempre intento grabar esos momentos. Max también es un buen proveedor de energía positiva. Como vive en Amsterdam y además nosotros no podemos grabar baterías reales en nuestro estudio (es demasiado pequeño!) solo nos juntamos para los ensayos, conciertos y para grabar en el estudio de Frankie. Tener a Max nos permite tocar sin equipo extra como ordenadores y demás, que es muy importante para la estima. Quiero decir que cuando usamos equipo extra es porque nos da más posibilidades, no porque dependamos de ello. Yo trabajo a varios niveles, soy parte ingeniero/productor, parte cantautor. Además me toca dar la cara aunque yo en realidad sea el actor secundario. Ayudo a mezclar las contribuciones de todo para que brillen pero también sus aportaciones me hacen brillar a mi también.

¿Qué es lo que te inspira mas a la hora de componer tus temas?.
Para mi no hay una gran diferencia entre producir y escribir. Puede que hayamos trabajado como banda en cosas instrumentales, puede que sea algo bastante suelto como “Drop” o muy ordenado como “Drive By”. Llegados a un punto en el que el tema empieza a coger forma mientras trabajo en organizar todas las relaciones de audio y me inspira para cantar. Las voces ayudan a dar forma al conjunto. Trabajas en algo porque te excita, así que supongo que la inspiración es excitación!

Lleváis desde el 2004 como Githead, ¿que valoración haces de estos tres años?.
Creo que la semilla de todo estaba ya presente desde el primer ensayo. Es un proyecto con su propia identidad, siempre ha sido sobre la energía y la excitación de tocar juntos.

De alguna forma el resto de la historia va sobre el resto del mundo poniéndose al día con lo que es GITHEAD, lo que es un proceso mucho más largo de lo que cualquiera puede imaginar! Tenemos que lidiar con el hecho de que mucha gente piensa que somos demasiado left field y arty para ser un grupo de pop y demasiado pop para ser left field. Nosotros de todas formas creemos que el área en el que trabajamos es en la que se hace la mejor música! La “commodification” (i.e. convertir en un mero producto de consumo) de la música es un desastre total para la cultura de la vida contemporánea, refiriéndose a la que se extiende más allá de museos y galerías). Una gran parte de la cultura popular siempre ha estado impulsada por tener la banda sonora correcta. Esa banda sonora tiene que tener contenido y significado, te tiene que hacer sentir parte de la humanidad. Hay tantas cosas que simplemente suenan bien pero no presentan ningún tipo de desafío, de razones para volver a ellas. La música se convierte completamente en como se presenta al mercado, pero no hay nada que disfrutar en eso. Son más cosas. El contenido es muy importante, así que podrías pensar que si GITHEAD fuera más pop tendría más éxito, y si fuera más “difícil” sería mas guay PERO esto es una abstracción completamente diferente de la realidad física de lo que es GITHEAD. Si intentáramos hacer algo más obvio acabaríamos produciendo algo que no nos apasiona, lo que al final es una pérdida de tiempo y no le gustaría a nadie. Nosotros queremos centrarnos en las cualidades naturales que esta colaboración en particular, que en absoluto son conscientemente left field. De hecho una de las grandes cualidades de GITHEAD es que no es para nada consciente o forzado. Simplemente es lo que es y “Art Pop” es nuestro mejor trabajo grabado hasta la fecha…

Dentro de poco estaréis de gira por España, ¿quieres lanzar algún mensaje al publico de estos parajes?.
Bueno, lo primero que tenemos muchas ganas de tocar en España y esperamos que sea la primera de muchas visitas (de hecho ya estamos planeando nuestra vuelta para otoño, pero todavía no hay nada cerrado). También estamos ansiosos porque llevamos sin tocar en directo desde 2005! Estas fechas (que empiezan en Londres) serán nuestra oportunidad de presentar nuestro nuevo set. Además, si entras en nuestra web [url=http://www.githead.com/gallery.html]http://www.githead.com/gallery.html[/url] y eliges una sesión de fotos del menú desplegable, verás que hemos subido fotos que nos hace la gente en los conciertos, sea quien sea quien la mande. Las buenas buenas hasta aparecen en otras secciones de la página.

No podía faltar una pregunta sobre Wire, ¿habrá un próximo trabajo del grupo?.
Por supuesto! Wire ha sufrido muchos cambios en los últimos años pero hay un plan. Estad atentos a , que será relanzada próximamente, para noticias y anuncios

Si hubiera una palabra clave para definir a Githead, ¿cual seria?.
Ni idea Profe! “Art Pop” son 2 palabras!

¿Qué proximos proyectos tienes Colin?.
Ahora mismo nos estamos preparando para las actuaciones en directo de GITHEAD. También estamos trabajando en material para Wire. Fuera de eso estoy bastante metido en la parte final de la remodelación de [url=http://www.posteverything.com]http://www.posteverything.com[/url] (negocio de venta de discos por Internet que llevan entre Colin y Malka, ndr) que por primera vez ofrecerá descargas digitales. Para la última parte de este año presentaremos ART GIT, otra vuelta de tuerca a GITHEAD diseñada más para galerías de arte y teatro. GITHEAD siempre ha sido un proyecto con mucho potencial para materializarse de diferentes formas!

Muchas gracias.
Thanks to you Profe!

http://www.githead.com/
[url=http://www.myspace.com/githead]http://www.myspace.com/githead[/url]

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