THE NITEMARES

Después de años deleitándonos en cada concierto que nos ofrecían encontramos por fin ya en circulación el primer artefacto de The Nitemares, que bajo el título de “Calandraca Boogie”, lleva un desarrollo de calidad dentro de los sonidos de Rockabilly y derivados, y del que podríamos decir ya que es uno de los mejores trabajos dentro de este estilo. Este es el motivo por el cual me encierro en una habitación oscura con Marcos, uno de los principales artífices de esta formación, el cual nos desvela paso a paso el mágico mundo de los Nitemares. (The Profe).

Después de varios años dentro del Rockabilly con The Nitemares, ¿qué significado tiene este “Calandraca Boggie”?
Es la culminación de un trabajo muy elaborado, no exento de frustraciones, en el cual están depositadas todas nuestras mejores intenciones y emociones.

El trabajo lo edita Sleazy Records. ¿Sale el disco en el momento de máxima estabilidad del grupo?
Te lo diré de otra forma, el disco es posible porque ahora el grupo es sólido, estable y, como en las cuestiones de amor, lo importante no es mirarse a los ojos sino mirar en la misma dirección. Creo que nosotros lo hacemos.

Marcos, dentro del apartado de los sonidos del grupo, aparte de hacer rockabilly, tenéis otras influencias. ¿Ha existido siempre esa variedad en vuestro sonido?
No. Antes solo podíamos pensar en hacer rockabilly sin acento. Mario y yo que somos los que quedamos de la primera formación ya teníamos la inquietud de mostrar nuestra marcada personalidad desde entonces pero era un trabajo baldío porque no se daban las circunstancias para hacer eso posible.

Vuestro primer tema plastificado que tuve oportunidad de oír estaba incluido en el recopilatorio “Ritual Rockabillies” de El Toro Records. ¿Hubo otras ediciones antes que esta?
Hubo otras antes y otras paralelas que creo, afortunadamente, desconoces. Lo primero que editamos fue “Waitin’ in school” para el recopilatorio de Teddy Bear “Tear it up. A spanish tribute to Johnny Burnette”. Mientras que se editaba el Ritual Rockabillies con “Teenage vamp” y la versión de Benny Joy, “Wild wild lover”, paralelamente Teddy Bear editó “Her love rubbed of” en el recopilatorio “Rockabilly buddy. A spanish tribute to Carl Perkins”. Después salimos en el volumen 6 de “Riots on the rocks” de Safety Pin con la versión de Johnny Knight “Rock & roll guitar”, y en un 45” que editó una publicación alemana, Dynamite Magazine con una versión de “Blue Moon Baby”.  Luego el EP y ahora el CD.

Hace años que tenéis excelentes críticas de vuestros directos, ¿por qué habéis tardado tanto en sacar vuestro primer disco de larga duración?
Principalmente porque la fragilidad de las formaciones no permitía que madurásemos el sonido. Piensa que en cuanto se incorporó Isaac González (guitarra), nuestro último y definitivo cambio, a los 7 meses ya estábamos en el estudio. Eso demuestra que su incorporación fue un acierto.

¿Eres muy crítico a la hora de elaborar cualquier tema del grupo?
No. No soy crítico. Habitualmente suelo tener las ideas claras y con la formación actual las cosas salen con facilidad. Soy crítico y bastante cabrón con la mediocridad cuando no estamos concentrados o nos desviamos de la línea a seguir. Yo les controlo a ellos y Jesús Sanz (contrabajo) me controla a mí.

Los cambios de formación, ¿han retrasado la evolución del grupo?
Mucho. Ha sido nuestra peor baza. No creaban estabilidad y, como es natural, todos los que llegaban traían sus ideas y había que definir la línea para aprovechar su toque y que ellos permanecieran dentro del sonido que intentábamos conseguir. Aparte de empezar desde cero a cada cambio para que el que se incorporase se pudiera las pilas. Ahora lo miro como una etapa superada y sin nostalgia. Solo a veces echo de menos los momentos con Ernesto Ausín (Excontrabajista de Milestones y de muchas otras formaciones) con quien me une una fuerte amistad, comparto una manera muy apasionada de sentir y vibrar esta música, y con quien me he ido de juerga en más ocasiones de las que hubiera querido mi chica.

Sacasteis un EP, “Spanish love”, tambien en Sleazy Records, ¿qué opinión tenéis de ese EP?
Siendo una opinión de grupo cara a la galería, pues un trabajo digno. Si me lo preguntas a mi, desmarcándome de lo políticamente correcto, te puedo decir que es una mierda. Lo mejor del disco fue trabajar con Salomón (Massapecqua Trio / Faraones / Jackpots). La ejecución deja mucho que desear. Aparte no hacíamos los temas como yo los tenía pensado y así se vieron reflejados. Los hemos vuelto a grabar para el CD. Escucha el “Spanish love” en ambas ediciones y compara tu mismo, o bien “Let’s spend the night together”. En una tenía que haber toque latino y en el otro flamenco. En el EP no se acentúan esos matices y pasan por números neutros. En el CD no es así. Te podrán gustar o no, pero no te dejaran indiferente.

¿Cómo establecisteis la preparación del CD “Calandraca Boggie”?
Nosotros teníamos bastantes números e Isaac aportó “How could I know” y “Berlin Café” (está la grabamos pero decidimos no editarla en este trabajo), luego compuso el instrumental “Nitemares Shuffle”.  Una vez que tuvimos la colección de temas nos metimos en el estudio. Hicimos cuatro sesiones repartidas entre los meses de Abril y Mayo. Entre las dos últimas compusimos “Beware of the fly”. Las grabaciones fueron rápidas. Lo más tedioso fue que Jesús y yo nos encargamos de la producción y acabamos agotados. El estudio estaba a tomar por culo, en Talamanca del Jarama, teníamos que hacer muchos kilómetros y trabajábamos a horas intempestivas pero aprendimos mucho y mereció la pena. Ya hemos dado con el sonido y el próximo disco nos costará una cuarta parte del esfuerzo realizado en este. Siempre aprendes.

Es un trabajo integro de composiciones propias, ¿queríais desarrollarlo sin versiones?
Sí. Soy de la opinión que si tienes material propio debes editarlo. Y si no, tienes que componer para poder hacerlo, jajajaja. Fuera coñas, quiero hacer dos o tres discos de versiones. Ojalá pudiera hacerlo. Pero no quería versiones en nuestra tarjeta de presentación. Los temas son muy variados, a unos les gustaran algunos de ellos y a otros no, pero habrá temas para todo el mundo. A nosotros nos gustan todos, así que las versiones estaban fuera de lugar. Lo que si quiero remarcar es que “Calandraca boogie” es una composición inicial de Mario Cobo (guitarrista de Nu-Niles y Lazy Jumpers) junto con Rowson que es el tipo con el que habitualmente trabaja las composiciones. Mario nos regalo el tema, nosotros cambiamos la melodía, lo arreglamos, y tachan!!!
En el siguiente disco tenemos otro tema de ellos que compusieron para Mario García cuando estuvieron juntos en una gira por California. Ese y alguna versión serán licencias que nos concederemos en el próximo trabajo.

Repasando el disco uno se encuentra con un trabajo bien estructurado en cuanto a producción y energía rockera donde el rockabilly es el eje principal no regateando presencia a otros toques más swing, “It’s not true”, rockin’ blues, “Lonesome Ttraveler”, surf, “Beware of the fly”.......
Sí. La base principal es rockabilly y rock & roll clásico. Y luego añadimos sal. A veces un poquito, otras un poco más, y en otras lo hacemos salado y al que no le guste que no mire.

Coméntame algo de estos temas: “Betty Joan”, “Calandraca boogie”, “Spanish love”, “Here I am drunk again”.
Bueno, ¿porque estos y no otros? Sospecho que son los que más te molan. “Betty Joan” es un rockabilly bopper dedicado a Lauren Bacall, “Calandraca boogie” es un boogie que suena a ratos a los Blue Caps de Gene Vincent en Capitol en 1956, “Spanish love” es una oda a la mujer hispana con ritmos latinos, y “Here I am drunk again” es una crítica a todos aquellos que se torturan por amor y pagan su precio alcoholizándose, eso sí, con un toque a lo Johnny Burnette Rock’n’roll trio.

¿Satisfechos con el resultado final?
Como niños con zapatos nuevos. Yo, que soy el más capullo, soy el que más pegas veo, pero aún así estoy muy contento. Además de la paciencia infinita que demostró Steve Jordan, el técnico que nos grabó, no podría dejar de mencionar la importantísima labor de Ely Agramunt, quien cogió el producto final y masterizó de una forma increíble. Te puedo asegurar desde ahora mismo que el se ocupará de las mezclas y la masterización del siguiente. Es un crack, no solo sabe lo que hay que hacer en todo momento, además pensamos de la misma manera, y posee un gusto exquisito.

¿Podéis confirmarme fechas de conciertos y decirme si es cierto que tenéis ofertas desde Rusia y Estonia para ir a tocar?
Pues las fechas de conciertos más inminentes son este sábado la presentación en Madrid en el Gruta 77 junto a Hustlers, el 14 de Mayo en BCN en La Rulot, algunos conciertos en el Foro en Junio, posiblemente estemos en la semana negra de Gijón en Julio,......y lo de fuera está por confirmar pero si, es cierto que tenemos ofertas para ir a tocar a San Petersburgo en Rusia y Tallin en Estonia. Estamos viendo la posibilidad de pegarnos un viaje por Europa y luego hacer bolos de fin de semana allí donde existe la oportunidad, Berlin, Ámsterdam, Helsinki, etc....

Marcos ¿qué resumen hacéis de Nitemares desde su fundación en 1999 hasta estos días?
Pues que hemos tratado de ser siempre honestos intentado hacer rock & roll para pasárnoslo bien y hacer disfrutar a la gente que venía a nuestros shows. Que podemos decir con orgullo que siempre hemos tenido muchísima gente a nuestro lado apoyándonos. Que antes, a nuestros conciertos venían rockers, exclusivamente, y hoy en día gozamos del favor popular de otras muchas escenas del rock de está y alguna otra ciudad, además de nuestros incansables hermanos del tupé, que siempre están ahí. Que el camino ha sido lento y a veces te planteabas si merecía la pena recorrerlo. Ahora te puedo decir que estamos muy contentos.

¿Queda mucho rock & roll por tus venas?
No, más bien nada, en mis venas solo hay dic con cola. Ahora bien, si lo que preguntas es si me vas a tener que aguantar por más tiempo. Sí, macho. Tengo cuerda para rato.

<< Back to main